O Barroco no Brasil

O BARROCO - O Barroco no Brasil

O Barroco no Brasil é um tema muito importante para quem está se preparando para o vestibular. Então, entenda suas principais características.

O   panorama  do  Brasil   no   século   XVII   ainda  não   era   propício  para     o desenvolvimento de uma produção literária propriamente dita. Boa parte do país ainda não era povoado e a vida cultural era praticamente inexistente. Ainda assim, algumas obras com características tipicamente barrocas foram produzidas no período, principalmente da região do Nordeste.

Ao introduzir o Barroco no Brasil, os jesuítas tinham como objetivo  criar um movimento apenas destinado à catequização. A função da Igreja nessa época era mostrar o caminho da religiosidade  e da moral que serviria também para doutrinar a sociedade brasileira que vivia de uma forma desregrada e fora dos padrões considerados corretos.

Diferentemente de outras escolas literárias, o Barroco é abrangente no que se refere à arte. A literatura é apenas um dos aspectos que se destacam no período, pois nesta fase ocorre também o amplo desenvolvimento das obras nos âmbitos da pintura e da arquitetura.

Quanto à literatura, o período Barroco teve início no Brasil em 1601, com a publicação do poema Prosopopeia, de Bento Teixeira Pinto.

 

Bento Teixeira - O Barroco no Brasil

Bento Teixeira
                                                        

LX

                             “Olhai o grande gozo e doce glória
                             Que tereis quando, postos em descanso,
                             Contardes esta larga e triste história,
                             Junto do pátrio lar, seguro e manso.
                             Que vai da batalha a ter victória,
                             O que do Mar inchado a um remanso,
                             Isso então haverá de vosso estado
                             Aos males que tiverdes já passado.”

 

Além dele, outros poetas destacaram-se, como por exemplo, o Padre Antônio Vieira.  A obra literária de Vieira pode ser classificada tanto como portuguesa quanto brasileira, já que foi produzida nos dois países.     

O poeta foi responsável por sermões que tornaram-se famosos, dentre os quais destacam-se:

Sermão pelo bom sucesso das armas de Portugal contra as de Holanda (1640);

Sermão do mandato (1650);

Sermão de Santo Antônio aos peixes (1654);

Sermão da Sexagégima (1650).

 

Fragmento do Sermão da Sexagégima:

“Nunca na Igreja de Deus houve tantas pregações, nem tantos pregadores como hoje. Pois se tanto se semeia a palavra  de Deus, como é  tão pouco o fruto? Não há um  homem que em um sermão entre  em si e se resolva, não  há  um moço  que  se  arrependa, não há um velho que se desengane. Que é isto? “

 

Gregório e matos - O Barroco no Brasil

Gregório de Matos

 

 O principal poeta do século XVII, no entanto, é Gregório de Matos e Guerra. Conhecido por Boca do Inferno principalmente por causa de sua poesia satírica, dividiu  sua conturbada vida entre Brasil e Portugal, onde estudou e formou-se em Direito.  Sua obra é dividida em três temas distintos:

 

 Poesia sacra:

Apresenta temática religiosa que contempla a comemoração a festas de santos e poemas de reflexão moral.

 ” Destes que campam no mundo

   Sem ter engenho profundo

   E, entre gabos dos amigos,

 

   Os vemos em papafigos

   Sem tempestade, nem vento:

 

   Anjo Bento!”

 

Poesia lírico-amorosa:

É abrangente e aborda temas como a idealização do amor, o receio do desprezo e a busca pela definição do amor, feita de uma forma irônica.

 

“Ardor em coração firme nascido!

 Pranto por belos olhos derramado!

 Incêndio em mares de água disfarçado!

 Rio de neve em fogo convertido!”

 

Poesia satírica:

É, sem dúvida, o ponto alto da carreira do poeta. Todos eram alvo de suas maliciosas críticas: ricos, pobres, negros, brancos, pessoas vinculadas ao governo e, até mesmo seus amigos.

“Triste Bahia

Triste Bahia!
ó quão dessemelhante 

Estás e estou do nosso antigo estado!
Pobre te vejo a ti, tu a mi abundante.

A ti tricou-te a máquina mercante,
Que em tua larga barra tem entrado,
A mim foi-me trocando e, tem trocado,
Tanto negócio e tanto negociante.”

O período barroco é marcado por algumas características, dentre as quais destacam-se:

 

Arte rebuscada e exagerada:

A utilização de um vocabulário complexo e compreendido por poucos, manteve a literatura barroca acessível apenas a uma pequena parcela da população, formada essencialmente pela elite. O exagero mostrava-se presente nos poema através de palavras e expressões que levavam o sentimentalismo dos poetas ao extremo.

 

Valorização dos detalhes:

A riqueza de detalhes estava presente em todos os âmbitos da arte barroca, incluindo a pintura, a escultura e a literatura.

Dualismo e contradições:

Outros aspectos relevantes na literatura barroca eram o dualismo e as contradições, algumas vezes presentes no mesmo verso do poema. Tudo o que causasse contraste era valorizado e amplamente explorado pelos poetas da época.

 

O Cultismo e o Conceptismo na literatura barroca

O Barroco é marcado por dois estilos literários distintos: o cultismo e o conceptismo. 

O cultismo refere-se ao chamado “jogo de palavras”. Nesse estilo a linguagem é culta, rebuscada e até mesmo extravagante. Tudo é descrito de forma detalhada e pormenorizada.

O conceptismo diz respeito ao “jogo de ideias”. O estilo conceptista valoriza o pensamento e a concepção dos conceitos. A lógica, racionalismo e a retórica aprimorada são elevados ao grau máximo nas obras literárias.

 

Antítese na poesia barroca

 Antítese:

Reflete a contradição vivida pelo homem barroco, seu dualismo. Mostra o contraste visto pelo escritor em quase tudo. O  poema Á Ilha da Maré de Manuel Botelho de Oliveira, salienta traços contrastantes:

À Ilha de Maré 

Vista por fora é pouco apetecida,

Porque aos olhos por feia é parecida;

Porém dentro habitada,

É muito bela, muito desejada,

É como a concha tosca e deslustrosa,

Que dentro cria a pérola formosa:

Erguem-se nela outeiros

Com soberbas de montes altaneiros,

Que os vales por humildes desprezando,

As presunções do Mundo estão mostrando,

E querendo ser príncipes subidos,

Ficam os vales a seus pés rendidos.

 

Paradoxo na poesia barroca

Paradoxo:

É a união de duas ideias contrárias num só pensamento. O soneto VII de Gregório Matos Guerra  apresenta esta figura de linguagem:

SONETO VII

Ardor em firme coração nascido!
Pranto por belos olhos derramado!
Incêndio em mares de água disfarçado!
Rio de neve em fogo convertido!

Tu, que em ímpeto abrasas escondido,
Tu, que em um rosto corres desatado,
Quando fogo em cristais aprisionado,
Quando cristal em chamas derretido.

Se és fogo como passas brandamente?
Se és neve, como queimas com porfia?
Mas ai! Que andou Amor em ti prudente.

Pois para temperar a tirania,
Como quis, que aqui fosse a neve ardente,
Permitiu, parecesse a chama fria.

 

Questões sobre o Barroco no Brasil

 

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